Cinedans x ND
Breaking the Chains
In de serie Breaking the Chains presenteert Cinedans een compilatie dansfilms met postkoloniale thema’s.
Dans, zang en ritueel vormen een wezenlijk onderdeel van de culturele identiteit en spelen een cruciale rol in processen van heling, verzoening en bevrijding. In de serie Breaking the Chains volgen we hoe makers deze processen verbeelden aan de hand van urgente, actuele thema’s. Ze portretteren voorouderlijke rituelen, onafhankelijkheidsstrijd, spiritualiteit en hoe de gevolgen van slavernij doorwerken in het heden.
- vrijdag 2 oktober
- 20:30 - 22:00
-
-
- vrijdag 2 oktober
- 20:30 - 22:00
-
- zaterdag 3 oktober
- 12:00 - 13:30
-
- Locatie
- Theater aan het Vrijthof
- Toegankelijkheid
- Alle leeftijden
- Language no problem
- Rolstoelgebruiker
- Slecht ter been
- Tickets
- Regulier €10
SPECIALISED TECHNIQUE
Regisseur: Onyeka Igwe
UK | 2018 | 7 min
In de jaren ‘40 ontwikkelde William Sellers, Brits koloniaal film-officier van de Colonial Film Unit, een model voor koloniale cinema. De Colonial Film Unit produceerde honderden films in de Britse koloniën in Afrika en het Caribisch gebied. De strakke visuele stijl werd gekenmerkt door trage montage, minimale camerabewegingen en het ontbreken van filmische 'trucs’.
In een poging om de zwarte dans te bevrijden van dit koloniale project, wil Specialised Technique dit materiaal omvormen van een beschouwend spektakel naar een levensechte ervaring. Door middel van een kritische benadering, dichtbij, met en tussen het visuele trauma, wil de film onze kijk op de mensen die deze archieven bevolken veranderen.
Regisseur: Raphael Chatelain
"Zo voelt vrijheid, baby." Onomwonden woorden van muzikant en schrijver Mykki Blanco die weerklinken boven een transcendente parade van een groep empowered queer dansers, die trots is op wie ze zijn, wat ze hebben bereikt en de lichamen waarin ze leven omarmen.
De titel van de film is ontleend aan een unieke traditie in Senegal, waar, naast zingen en dansen door de straten, iedereen 's nachts aan crossdressing doet.
Regisseur: Wey Yinn Teo
Een oude man ontwaakt op een ontboste rubberplantage en glijdt vervolgens het koloniale verleden binnen. Een verre volkszang trekt door het landschap terwijl hij gevangen raakt in de eeuwige cyclus van het rubber tappen.
Regisseur: Jacob Krupnick
Wanneer een video van dansende kinderen in de regen viral gaat, brengt dit wereldwijde aandacht voor een onwaarschijnlijke balletschool aan de rand van Lagos, Nigeria. Daniel Ajala – die ballet leerde via YouTube – leidt nu studenten op om op te treden op internationale podia.
Regisseurs: Matthew Thorne & Derik Lynch
Wanneer herinneringen uit zijn jeugd naar boven komen, ontvlucht Derik Lynch het witte stadsleven van Adelaide om terug te keren naar huis, naar zijn afgelegen Anangu-gemeenschap Aputula. Daar brengt hij een performance op de heilige grond van Inma.
Inma is een traditionele vorm van visuele, verbale en fysieke storytelling, waarmee de Anangu al meer dan 60.000 jaar verhalen over land, dromen en mythen van generatie op generatie doorgeven.
Regisseur & Choreograaf: DK Fash
In een wereld waarin identiteit wordt vervormd door de blik van de ander, begint een surrealistische groep wezens via beweging aan een proces van afbraak en wording.
Deze korte dansfilm is tegelijk verontrustend en bevrijdend en verenigt fysiek theater, twerking en poëtische abstractie tot de vraag wie we worden wanneer we bekeken worden, en wat we terugwinnen wanneer we onszelf durven te definiëren.
